AI藝術品拍賣破億，法律空窗引發爭議

AI創作權誰屬？法律與現實的拉鋸戰

2025年3月，倫敦蘇富比拍賣會上一幅由AI生成的畫作以破億台幣成交，震驚全球藝術圈。這一事件讓「AI生成內容的版權」問題首度進入大眾視野。當AI能根據數十萬張人類畫作學習後，自動產生風格獨特的新作品，這些創作到底屬於誰？是開發AI的公司、輸入指令的使用者，還是原始資料的藝術家？

AI創作權爭議三大重點：

AI生成內容目前大多不受著作權保護

使用者、AI公司、資料原作者權益模糊

各國立法進度不同，全球尚無共識

全球藝術家大反撲，「保護人類創作」運動興起

當創作成為「免費午餐」，藝術家的尊嚴與生計雙重危機

2025年4月，來自全球50多國、超過10萬名藝術家聯合發起「#ProtectHumanArt」運動，要求科技巨頭停止未經同意抓取、學習其作品。許多藝術家控訴，自己的畫風、照片、音樂被AI「學走」，卻無法獲得任何補償，甚至面臨失業威脅。

藝術家們的訴求主要有三：

資料授權與補償：AI訓練須經原創者同意並合理付費。

透明度：公開AI訓練資料來源，避免剽竊。

標示義務：AI生成內容須明確標註，避免消費者混淆。

法律追不上科技，全球立法競賽展開

歐盟率先通過《AI透明法案》，科技巨頭緊急應戰

面對AI生成內容的爆炸成長，2025年6月歐盟正式通過《AI透明法案》，要求所有AI生成內容必須標註來源，且訓練資料需獲得授權。此法案成為全球首個針對AI內容透明度與資料權益的系統性規範，迫使Google、Meta、OpenAI等科技巨頭緊急調整服務策略。

美國、日本、南韓也陸續啟動類似立法，要求AI平台建立資料授權機制，並公開訓練來源。然而，法規落地執行難度高，跨國平台如何協調不同國家法規、如何追溯資料來源，仍是未解難題。

共生之路，重新定義創作的未來

從對抗到合作，AI與人類創意的共生協議

人機共創成趨勢，創意產業尋找新平衡點。無論是藝術、音樂、寫作，AI都在改變創作生態。然而，AI並非全然取代人類，而是提供新的創作工具與靈感來源。未來，唯有在尊重原創與創新並重的前提下，人類才能真正駕馭AI，開創新時代的創意高峰